Le Reputation Management, c’est aussi bien écouter ce qui se dit au sujet de votre marque, produit, service ou entreprise, que de savoir comment répondre aux commentaires courroucées des utilisateurs de votre marque.
A Austin, capitale du Texas, les salles de cinéma Alamo Drafthouse ont une règle simple, qui se résume ainsi: tu n’es pas devant la télé, alors tu respectes l’oeuvre et les autres spectateurs. Evidemment, une cliente ulcérée d’avoir été jetée hors du cinéma en pleine séance alors qu’elle utilisait son cellulaire s’est épanchée sur le répondeur du Alamo Drafthouse. Il n’en a pas fallu plus pour inspirer une façon originale d’utiliser ce coup de gueule.
Quelle leçon peut-on en tirer? Tous les commentaires négatifs ne sont pas forcément une catastrophe pour une marque. Bien canalisés et utilisés à bon escient la marque peut retourner la situation à son avantage… et comme ici s’établir en héros défenseur du respect de la culture.
En préparant ma prochaine intervention sur la pertinence des User Generated Contents (UGC) pour les marques et leur communication – Lift @ Imaginove, Lyon, je suis tombée sur ces deux vidéos… hors marque à proproment parlé. Elle m’ont amusée alors je les partage avec vous.
Il est probable que je ne les utilise pas dans ma présentation, mais je les considère comme un contenu décalé et absolument pertinent sur les comportements UGC:
Une création possible collaborative, interactive, voire intrusive qui change le cours des choses… Il est cependant essentiel de définir si la demande provient de la marque ou s’il s’agit d’une initiative d’utilisateurs/consommateurs.
Une production originale du Muppets Studio sous de faux airs UGC. Poor Beaker! Oui, l’assistant (timide) du Dr. Honeydew’s.
Ou une possible création, réinterprétation et recomposition de l’existant… Pour exemple, le projet de Kutiman mixes YouTube dont voici la vidéo:
Entre technologie, société et culture, le monde digital ne semble être plus qu’une extension de chacun.
Mais est-ce un espace aussi démocratique qu’il en à l’air?
Pas si sûr… les marques veillent et souhaitent en profiter.
Le concept d’influence n’a pas attendu les spécialistes des médias sociaux pour sortir de sa caverne et devenir un terme en vogue. Tout est influence et depuis la nuit des temps. Qu’il s’agisse de manipulation ou d’inspiration chaque jour votre comportement est influencé – parfois pour le pire – et souvent, comme on l’espère, pour le meilleur.
Voici un court-métrage documentaire très inspiré Influencers – How Trends & Creative Become Contagious. Ecrit et réalisé par Paul Rojanathara & Davis Johnson, produit par R+I FILM . Un vrai plaisir qui saura probablement par quelques expériences et pensées remarquables vous éclairer sur la façon de trouver un équilibre entre passion, business et art.
PSFK le vénérable Think Tank et Trend Spotter New-Yorkais met à nouveau sous la lumière des projecteurs le métier de planner, souvent aussi appelé strategic planner ou account planner.
Cette fois, PSFK s’est allié à Alpert Search (un agence de placement spécialisée en planning – on croirait rêver, mais cela existe!) pour nous livrer une série de vidéos qui abordent plusieurs aspects de cette discipline méconnue, hormis dans les agences de réseau.
La monde de la communication est en mutation constante, le métier de planner aussi. Et pourtant l’essence même de ce métier n’a pas changé: se passionner pour l’humain. Stephen King l’un des instigateurs anglais de cette révolution dans le monde de la publicité l’avait bien saisi.
Qu’est-ce que le planning? (version courte, plus)
En 1964, Stephen King (homonyme du non moins célèbre écrivain), mécontent du fonctionnement des départements média et marketing au sein de son agence, développe une nouvelle méthode de travail qui se concentre sur la combinaison de la recherche des consommateurs (consumer research) et des insights pour créer une publicité plus efficace et créative.
“Any systematic approach to planning advertising has to do more than simply provide controls and disciplines. It must actively stimulate imagination and creativity too”.
(Stephen King, JWT Planning Guide, 1974)
Aujourd’hui le planner doit absolument être capable d’intégrer les technologies émergentes afin de produire des idées qui engagent le consommateur. Rien de nouveau, mais peu de personnes savent le faire correctement! Il ne suffit plus de connecter les pièces du puzzle pour les arranger et les organiser dans un ordre surprenant (=créatif) et acceptable au niveau de la marque, il s’agit de comprendre la marque et de créer une histoire et une expérience unique qui touchent l’utilisateur dans son quotidien, notamment dans la sphère digitale et mobile.
Episode 1 – Intuitive Problem Solving
Episode 2 – Communicating Ideas
Episode 3 – Insatiable curiosity
Episode 4 – Understanding The Human Condition
Episode 5 – Rolling Up Your Sleeves
Cet article sera augmenté au fur et à mesure avec les vidéos à venir.
En 5 ans d’existence, YouTube a profondément modifié notre façon de créer et voir le monde. Certains (voir beaucoup) publient les pitreries de leurs chats pendant que d’autres filment une prise d’otage, ou encore nous livrent un bijou digital en slow motion. Le meilleur comme le pire y figure, mais la possibilité de publier et partager des vidéos online ne laisse plus personne indifférent. Serait-ce (parfois) de l’art?
C’est précisément la réflexion du Guggenheim. Le célèbre musée new-yorkais vient de lancer une vaste compétition pour célébrer la créativité et le potentiel quasi sans limite des médias émergents.
Vous avez jusqu’au 31 juillet pour soumettre vos vidéos à YouTube Play qui seront évaluées par un jury d’experts internationaux. Les travaux sélectionnés par le jury seront visibles dans les différents musées Guggenheim de la planète dès le 21 octobre: New York, Bilbao, Venise et Berlin.
Si vous n’avez pas encore vu le documentaire Art & Copy alors réclamez sa projection prêt de chez vous! Il était projeté hier soir à Lausanne.
Un point de vue historique sur les agences et les marques qui ont fait l’Amérique publicitaire des années 60 à 90, avec notamment: DDB, Chiat/Day, Goodby Silverstein & Partners, Wieden + Kennedy. Un voyage dans la pub comme elle ne peut plus être aujourd’hui!
Pour la Coupe du monde 2010, Annie Leibovitz poursuit son travail sur la marque Louis Vuitton en photographiant les légendes du foot. Zinedine Zidane, Diego Maradona et Pelé sont les 3 protagonistes des nouveaux sujets de la campagne.
Un série de vidéos liées à une stratégie de médias sociaux vient aussi d’être lancée en anticipation à la Coupe du monde 2010 qui aura lieu cet été. Dans ce premier épisode, sur fond de voyage et de multiculturalisme, propre au positionnement de la marque, Zidane et Pelé s’apprêtent à s’affronter amicalement lors d’une partie de babyfoot. A la fin, Maradona nous pose cette brûlante question: qui sera le vainqueur? L’utilisateur peut alors voter et publier l’information sur son profil Facebook.
D’autres vidéos viendront révéler le fin mot de l’histoire: prochain rendez-vous le 10 mai.
